Madonna, nom de scène de Madonna Louise Ciccone, (prononcé t???ko?ne?), est une chanteuse, auteur-compositrice, danseuse, actrice, réalisatrice et femme d'affaires américaine, née le 16 août 1958 à Bay City (Michigan, États-Unis).
Personnage incontournable de la musique populaire depuis 30 ans, la carrière de Madonna est marquée par son immense succès mondial sur la scène musicale et ses provocations. Surnommée The Queen of Pop (« La Reine de la Pop » en français), elle s'inscrit dans le courant musical pop, mais a fait aussi des incursions dans d'autres styles comme la dance, le disco, le RnB, l'électro, le rock et le jazz. Connue pour constamment réinventer son image et sa musique au fil des années, elle utilise ses clips, ses concerts et ses interviews pour s'exprimer notamment sur la religion, la sexualité et la politique.
Arrivée à New York en 1977 pour poursuivre une carrière de danseuse, Madonna est signée chez Sire Records (une filiale de Warner) en 1982 et sort son premier album du même nom l'année suivante, suivi par une série de disques acclamés par la critique et au succès commercial important, en particulier les albums Ray of Light (1998) et Confessions on a Dance Floor (2005), tous deux lauréats d'un ou plusieurs Grammy Awards. La plupart de ses singles ont atteint le top des classements musicaux tels que Like a Virgin, Into the Groove, Papa Don't Preach, Who's That Girl, Like a Prayer, Vogue, Frozen, Music, Hung Up et 4 Minutes. Femme d'affaires accomplie, elle a fondé en 1992 la société Maverick en collaboration avec Time Warner, incluant le label Maverick Records. En 2007, elle signe un contrat avec Live Nation pour un montant de 120 millions de dollars et quitte Warner en 2010, après la sortie de son album live Sticky & Sweet Tour.
Pendant une certaine partie de sa carrière, Madonna a également embrassé le métier d'actrice : malgré les critiques positives pour son premier film, Recherche Susan désespérément (1985), et son Golden Globe de la meilleure actrice pour son interprétation de l'ancienne Première dame argentine Eva Perón dans la comédie musicale Evita en 1996, la plupart de ses films ont reçu un accueil mitigé voire glacial, lui rapportant 9 Razzie Awards, dont 6 de la pire actrice. Après sa participation au film d'animation Arthur et les Minimoys en 2006, elle annonce ne plus vouloir tourner au cinéma et entame une carrière de réalisatrice à partir de 2008 : en 2012, elle gagne un Golden Globe de la meilleure chanson originale pour Masterpiece, un morceau écrit pour son film W. /E. : Wallis & Édouard sorti en 2011. Désignée par le Livre Guinness des records comme étant la chanteuse ayant vendu le plus de disques de tous les temps avec plus de 300 millions de disques vendus,, elle est la célébrité la mieux payée en 2013 et une des chanteuses les plus riches du monde avec une fortune estimée entre 500 millions, et 1 milliard de dollars. En 2008, sa tournée mondiale Sticky & Sweet Tour produisit des revenus de 408 millions de dollars, ce qui en fait la tournée la plus lucrative de tous les temps par un artiste solo et réitère cette performance en 2012 avec sa tournée mondiale The MDNA Tour qui rapporta 305 millions de dollars et qui en fait la 2e tournée la plus lucrative de l'histoire de la musique pour une artiste solo. Biographie Généalogie, enfance et adolescence (1958-1978) Née Madonna Louise Ciccone, elle ajoute le prénom Veronica à ses 18 ans, à l'occasion de sa confirmation. Elle est élevée dans une famille de 6 enfants, dont elle est la 1re fille et le 3e enfant du ménage. Son père, Silvio Tony Ciccone (né le 6 juin 1931), ingénieur chez Chrysler, est le fils d'immigrants italiens, venant de Pacentro (Abruzzes) arrivés aux États-Unis en 1919, et sa mère, Madonna Louise Fortin (née le 11 juillet 1933 et décédée le 1er décembre 1963), était d'origine Canadienne-Française. Par sa mère, Madonna est apparentée à la chanteuse canadienne Céline Dion, la duchesse de Cornouailles Camilla Parker Bowles. Les frères aînés de Madonna se prénomment Martin et Anthony, son frère cadet Christopher, et ses 2 jeunes sœurs Mélanie (mariée au musicien Joe Henry) et Paula Mae. Son grand-père paternel, n'ayant aucun diplôme, dut exercer le métier de carrier pour un petit salaire, et élevait ses enfants sévèrement afin de leur apprendre la discipline, le respect et, surtout, à subsister par leur seule persévérance. Le père de Madonna appliquera la même méthode à ses enfants pour leur assurer un avenir préférable au sien. À l'âge de 5 ans, Madonna perd sa mère des suites d'un cancer du sein. La mort de celle-ci sera un sujet récurrent dans ses œuvres musicales. Madonna resta très proche de sa grand-mère, Elise Fortin (décédée le 9 mars 2011 à l'âge de 99 ans). La famille déménagea ensuite dans l'agglomération de Détroit, à Rochester Hills, où Madonna poursuivit avec succès ses études secondaires à la Rochester Adams High School. Son père se remaria 3 ans après la mort de sa femme avec Joan Gustavson, une de ses aide-domestiques, avec qui il aura 2 enfants, Jennifer et Mario. Christopher sera, de toute la fratrie, le plus proche de Madonna ; il dirigera 2 de ses tournées et apparaîtra dans ses premiers clips. La chanteuse est en revanche plus distante avec ses demi-frère et sœur, leur mère ne s'entendant pas bien avec Madonna qui, visiblement, n'avait pas apprécié que son père ait eu des enfants avec une autre femme (elle semble cependant, à ce jour, réconciliée avec son père et sa belle-mère). Très jeune, elle prend des cours de piano mais, assez vite, convainc son père de lui laisser suivre à la place des cours de ballet. Sa belle-mère l'inscrit dans une école catholique au sein de laquelle elle participe activement aux activités artistiques. Elle est l'élève du professeur de danse Christopher Flynn. Souffrant alors d'une faible estime d'elle-même, il aurait été le premier à lui souligner qu'elle était belle, talentueuse et charismatique, et aurait fait naître chez Madonna l'idée d'une carrière de danseuse à New York. Ses facultés intellectuelles lui facilitent l'accès à la prestigieuse université du Michigan. Elle y reçoit une bourse d'études de danse et y sera aussi pendant un temps pom-pom girl, ne manquant d'ailleurs jamais d'imagination pour se démarquer du reste du groupe. Malgré d'excellents résultats, elle quitte l'établissement après 2 années, suscitant la déception de son père qui, s'inquiétant pour l'avenir de sa fille, prend des mesures extrêmes et décide de lui couper les vivres. Elle s'installe alors à New York, rêvant de devenir danseuse. C'est la première fois qu'elle quitte le Michigan. Ses débuts dans la musique (1978-1984) En septembre 1978, elle arrive à New York avec 35 $ en poche, et se rend au quartier des théâtres, à Times Square, en espérant y trouver la gloire. Elle devient rapidement étudiante de la très respectée danseuse classique Pearl Lang, et vit d'emplois occasionnels dans une grande précarité, esseulée et avec le peu d'argent que lui rapportent ses emplois de serveuse, danseuse ou modèle de nu. Madonna incarnera par conséquent l'image du rêve américain : réussir à partir de rien par sa seule détermination. Elle part ensuite à Durham pour décrocher une audition et suivre les cours de danse de Martha Graham et Alvin Ailey au American Dance Center de New York. En 1979, elle fait la connaissance de Dan Gilroy, qui lui apprend la guitare. Lassée de ses relations tumultueuses avec Pearl Lang, elle laisse de côté sa carrière de danseuse pour faire de la musique et devient ainsi batteuse puis chanteuse du groupe Breakfast Club. Après bon nombre d'auditions (notamment pour Footloose et Fame), des producteurs la remarquent lors d'une audition pour Patrick Hernandez et veulent lui faire tenter sa chance en France, ; elle vit alors pendant 5 mois entre Lille, Paris et Marseille, enchaînant les contrats dérisoires, mais gagnant en expérience. À nouveau lassée, elle rentre aux États-Unis en août et reprend les auditions. En octobre, elle finit par tourner dans un film à petit budget, A Certain Sacrifice de Stephen Jon Lewicki. Durant l'été 1980, elle produit son propre groupe « Emmy & The Emmys » dans le quartier de Manhattan au Music Building, avec Stephen Bray et Gary Burke, pour lequel elle écrit 14 chansons. Le groupe se produit dans les clubs, interprétant les compositions de la chanteuse. Début 1981, le groupe se disloque et Madonna fait écouter une cassette à Camille Barbone, la coprésidente de Gotham Management, qui lui promet alors une carrière rock du style Pat Benatar, et produit 10 titres. Selon Barbone, le talent de Madonna n'est perceptible que lorsqu'elle est sur scène, et elle persuade Bill Lomuscio, un organisateur de concert, de la faire jouer dans les clubs. Très vite, son style et sa façon de s'habiller vont faire des émules et ses démos intéressent alors Atlantic Records, Geffen Records et Columbia. Mais, voulant faire du Funk, elle laisse tomber Gotham et retourne voir Bray. Ensemble, ils produisent une maquette de titres inspirés de la rue : Everybody, Ain't No Big Deal, Burning Up et Stay, que Madonna tente de faire jouer au club new-yorkais Danceteria. Mark Kamins, le DJ du club, est séduit et la présente à Seymour Stein, le PDG de Sire Records. En avril 1982, elle signe avec Sire Records, filiale de Warner, qui permet la sortie de son premier 45 tours, Everybody, qui connaît un certain succès dans les discothèques aux États-Unis. Viendront ensuite Burning Up et Physical Attraction qui seront, encore une fois, connus majoritairement aux États-Unis. En juillet 1983, sort son 1er album, Madonna, composé de chansons dance, pour la plupart produites par Reggie Lucas et écrites par la chanteuse elle-même. Devant le succès progressif de l'album, 3 autres singles sortent, rencontrant également le succès : Holiday, Borderline, et Lucky Star. Depuis, l'album s'est vendu à plus de 10 millions d'exemplaires, dont la moitié aux États-Unis. De Like a Virgin à Like a Prayer (1984-1990) En 1984, son 2e album la fait réellement connaître à l'échelle internationale. Like a Virgin se vend à 21 millions d'exemplaires, dont 10 millions aux États-Unis, grâce aux singles Like a Virgin, très controversé (mélangeant sous-entendus érotiques et références religieuses), Material Girl, également controversé, Angel et Dress You Up. Cette fois, Madonna ne participe à l'écriture que de la moitié de l'album. Le phénomène pop se répand : les jeunes filles d'Europe et des États-Unis adoptent sa coiffure et son style vestimentaire ; les sous-vêtements par-dessus et les bracelets en caoutchouc font alors des « wanabees » les premières groupies de popstar féminine. En 1985, Like a Virgin est réédité avec un titre supplémentaire, Into the Groove, bande originale du film Recherche Susan désespérément, dans lequel Madonna tient l'un des rôles principaux. La même année, elle se marie sur une plage privée de Malibu avec l'acteur Sean Penn, dont elle divorcera 4 ans plus tard. Alors que sa 1re tournée, The Virgin Tour, visite les plus grandes villes des États-Unis et du Canada, elle participe au Live Aid avec les plus grands noms de la musique. À 26 ans, Madonna a une fortune de 50 millions de $, ce qui en fait l'une des plus jeunes multi-millionnaires au monde. En 1986, alors que tout le monde s'attend à ce qu'elle quitte la scène, elle revient avec True Blue, album pour lequel elle s'implique davantage (elle est désormais coauteur et coproductrice de l'intégralité de l'album). Plus mature, ce disque est un nouveau succès et reste son album le plus vendu, avec plus de 30 millions d'exemplaires. Les 5 extraits, Live to Tell, Papa Don't Preach, True Blue, Open Your Heart et La Isla Bonita, deviennent des tubes internationaux, se classant no 1 dans la plupart des pays. Elle crée une nouvelle fois la polémique, notamment avec le clip de Open Your Heart où elle s'affiche en strip-teaseuse, et le texte de Papa Don't Preach, interprété par certains comme une chanson anti-avortement (la chanteuse dira plus tard être favorable à l'IVG). Elle coécrit ensuite avec Stephen Bray Each Time You Break My Heart, qu'elle prévoyait de chanter en solo, avant de l'offrir à Nick Kamen, en étant toutefois présente dans les chœurs. En 1987, elle tient le rôle principal de la comédie Who's That Girl, enregistre 4 chansons pour la BO du film (dont les singles Who's That Girl, Causing a Commotion et The Look of Love) et se lance dans une 1re tournée mondiale, le Who's That Girl Tour, traversant le Japon, les États-Unis et l'Europe. Le 29 août, devant 130 000 spectateurs (un record à l’époque) au Parc de Sceaux, elle fait sensation en jetant sa culotte dans le public. Les recettes de ce gigantesque spectacle sont reversées à l’association de Line Renaud pour la lutte contre le Sida. L'année suivante, elle joue à Broadway dans la pièce de théâtre Speed the Plow de David Mamet, aux côtés de Joe Mantegna et Ron Silver. En mars 1989, l'album Like a Prayer marque une rupture par rapport aux précédents opus : Madonna s'implique plus largement dans la production, opte pour un son plus acoustique, et se dévoile davantage dans ses textes. Le 1er single, Like a Prayer, est un nouveau succès, mais le clip fait scandale auprès des rassemblements catholiques : certains groupes extrémistes n'hésitent pas à la qualifier de satanique, et l'Église Catholique interdit le clip en Italie. Cette polémique n'empêche pas l'album Like a Prayer d'être no 1 dans le monde pendant plusieurs semaines, porté par les singles Express Yourself (dont le clip, réalisé par David Fincher, rend hommage à Metropolis, et est à l'époque le clip le plus cher de l'histoire), Cherish et Oh Father. Récemment, Rolling Stone a sélectionné l'album comme un des 50 plus grands albums sortis par des artistes féminins, Like a Prayer pointant à la 18e position. De Dick Tracy à Bedtime Stories (1990-1995) En 1990, elle joue aux côtés de Warren Beatty dans Dick Tracy et sort l'album I'm Breathless, inspiré du film et rendant hommage au jazz et au blues des années 1930. Le 1er single, Vogue, qui fait référence au voguing (danse pratiquée dans les clubs gay new-yorkais), reste l'un de ses plus grands succès, et est considéré comme l'une des chansons les plus marquantes des années 1990. Madonna, au sommet de sa gloire, se lance au printemps dans une 2e tournée mondiale, le Blond Ambition Tour, qui sera très controversée : pour avoir simulé un acte de masturbation durant Like a Virgin, elle doit faire face à l'annulation d'une date en Italie par le Vatican et à une tentative d'arrestation par la police de Toronto. En fin d'année, elle sort son 1er Greatest Hits, The Immaculate Collection qui bat tous les records de vente (plus de 30 millions de copies, record absolu de ventes pour un Best of). Le clip du single Justify My Love fait scandale, et est interdit de diffusion sur MTV ; sorti en VHS, il sera l'une des vidéos musicales les plus vendues de la décennie. En 1991, elle crée l'évènement avec la sortie du documentaire Truth or Dare: In Bed with Madonna, retraçant les coulisses et les scandales de la tournée Blond Ambition Tour. Il sera projeté hors-compétition au festival de Cannes en présence de Madonna et du réalisateur Alek Keshishian. En 1992, elle fonde sa propre société de production, Maverick Records. Le premier produit lancé est SEX, un recueil de photos érotiques mettant en scène la chanteuse. La presse accueille très mal l’ouvrage, mais les ventes du livre (dont le tirage est limité) explosent. En octobre, paraît son 5e album, Erotica. Jazzy, sombre et volontairement froid, il est soutenu par les singles Erotica (dont le clip hot choquera le public et sera censuré dans de nombreux pays), Deeper and Deeper, Bad Girl, Fever, Rain et Bye Bye Baby. Dès sa sortie, le disque est descendu par les médias qui ne retiennent que le caractère sexuel de certaines chansons. La sortie en salles peu après du thriller érotique Body, dans lequel elle joue, ne fait qu'accentuer la lassitude du public qui juge que Madonna en fait trop dans le genre érotique. Elle enregistre également en 1992 le single This Used To Be My Playground pour le film Une équipe hors du commun dans lequel elle joue. Ce sera son 10e numéro 1 au Billboard Hot 100. En 1993, consciente de sa mauvaise image (certains critiques la voient s'enfermer dans un climat "porno-soft"), elle part à la reconquête de son public avec The Girlie Show World Tour, un spectacle parodique et sexy dans lequel elle rend hommage à ses idoles et revisite ses tubes. La tournée est un gros succès mondial et Madonna se produit pour la 1re fois sur les 5 continents. À la fin de l'année, elle joue dans Snake Eyes d'Abel Ferrara, qui sera un échec commercial. En 1994, elle décide de concocter un album sur la tendance musicale du moment, et convoque les producteurs américains les plus en vue (Nelle Hooper, Babyface, Dallas Austin) et Björk. Sur ce disque, Bedtime Stories, Madonna chante l’amour et en profite pour revenir sur les polémiques de l'époque SEX (dans Human Nature, elle déclare n’avoir « absolument aucun regret »). Malgré ce nouveau visage et des sonorités R&B très à la mode, Bedtime Stories ne convainc pas vraiment. Les ventes de l'album, bien que correctes, ne sont pas celles espérées, et seuls 2 singles rencontrent le succès : Secret et Take a Bow, qui restera 7 semaines no 1 aux États-Unis. Cet album lui ouvrira toutefois les portes du monde electro et lui donnera l’élan nécessaire pour l’écriture de Ray of Light, 4 ans plus tard. De Something to Remember à Music (1995-2001) En 1995, Madonna collabore à la campagne publicitaire pour Versace et sort Something to Remember, une compilation de ses ballades agrémentée de 3 inédits : I Want You (reprise de Marvin Gaye, en collaboration avec Massive Attack), You'll See et One More Chance. En 1996, alors qu'elle entame sa 1re grossesse et après des négociations avec le peuple argentin, elle incarne Eva Perón, célèbre épouse du président Juan Perón, dans le film Evita, adaptation de la comédie musicale du même nom. Les 2 singles extraits de la bande originale, Don't Cry for Me Argentina (reprise du classique de Julie Convington), You Must Love Me et Another Suitcase in Another Hall, seront très bien accueillis. Si le film ne connaît pas le succès attendu, il permet à Madonna de remporter un Golden Globe (meilleure actrice protagoniste). Le 14 octobre, elle donne naissance à son 1er enfant, Lourdes Maria Ciccone Leon avec son petit ami de l'époque Carlos Leon. En 1998, sort Ray of Light, fruit de la collaboration avec le producteur William Orbit. Inspirée par la naissance de sa fille et les recherches de réponses philosophiques qu'elle a entraînées, Madonna se montre moins provocante. L'album, apaisé, oscillant entre pop et l'electro est un énorme succès commercial et lui permet de gagner le respect de la critique (qui le considère comme un de ses meilleurs albums). Ray of Light remporte de nombreux prix, dont trois Grammy Awards en 1999. Les titres Frozen, Ray of Light, Drowned World/Substitute for Love, The Power of Good-Bye et Nothing Really Matters en sont extraits. En 1999, elle enregistre la chanson Beautiful Stranger pour le film Austin Powers 2 : L'Espion qui m'a tirée et commence une relation avec le cinéaste britannique Guy Ritchie. Au printemps 2000, elle est à l'affiche du film Un couple presque parfait, aux côtés de Rupert Everett. Si cette comédie est un échec commercial, le single extrait, American Pie, se classera au 1er rang dans plusieurs pays. Le 11 août, elle donne naissance à son 2e enfant, Rocco. En septembre, elle fait une nouvelle incursion dans la musique électronique et sort l'album Music. Bien qu'elle fasse appel une nouvelle fois à William Orbit, elle se repose davantage sur le producteur Mirwais Stass. Guitares sèches et vocoder caractérisent cet album qui jongle entre ballades acoustiques et morceaux électro. Dès sa sortie, l'album est un succès mondial, et le single Music devient son 12e titre au 1er rang aux États-Unis. 2 autres singles seront commercialisés : Don't Tell Me et What It Feels Like for a Girl (dont la vidéo, réalisée par Guy Ritchie, sera jugée trop violente et censurée par plusieurs chaînes de télévision). En décembre, Madonna se marie avec Guy Ritchie et acquiert en l'occurrence la nationalité britannique. À la suite de son mariage, elle déménage à Londres et les tabloïds britanniques lui attribuent le surnom Madge, qu'elle apprécie peu. Du Drowned World Tour au Re-Invention Tour (2001-2005) En juin 2001, après 8 ans d'absence sur scène, Madonna donne à Barcelone le coup d'envoi du Drowned World Tour, un spectacle sophistiqué et plus sombre que les précédents qui fait la part belle aux 2 derniers albums. En fin d'année, paraît son 2e best-of, GHV2. Elle déclarera, à l'occasion de cette tournée, "Si vous m'entendez dire un jour 'Je ne ferai plus de tournée.', ne me croyez pas!" En 2002, elle est de retour sur les planches en jouant dans Up for Grabs à Londres, et tente une nouvelle incursion au cinéma sous la direction de son mari dans le film À la dérive, un film qui porte ironiquement bien son nom et qui sera un échec commercial dès sa sortie. Elle fait également une courte apparition dans le 20e James Bond, Meurs un autre jour, pour lequel elle interprète le titre-phare, Die Another Day, dont le clip vidéo, le deuxième plus coûteux de l'histoire, sera censuré. En 2003, sort American Life. Coproduit par Mirwais Stass, il a été marqué par l'opposition de Madonna à la guerre en Irak et à la politique de George W. Bush : elle apparaît sur la pochette de l’album sous les traits du révolutionnaire Che Guevara devant un drapeau américain déstructuré, et le clip du single American Life la met en scène en sergent-major jetant une grenade à un sosie du président américain. Les radios et les chaînes télévisées pro-Bush (comme la Fox) appellent au boycott de l’album, et le public américain lui tourne le dos. Devant ce retournement de situation, Madonna essaie de calmer le jeu et censure elle-même son clip en le remplaçant par une version édulcorée. Contrairement à Justify My Love ou Erotica, ce clip musical n'a jamais été commercialisé. En outre, l’image marquante de cette période restera sans doute les baisers échangés avec Britney Spears et Christina Aguilera lors des 20e MTV Video Music Awards, vidéo qui a suscitée de nombreuses réactions, aussi bien positives que négatives. Mais ni cet énorme coup de pub, ni sa participation au titre Me Against The Music de Britney Spears, titre pourtant très bien reçu par le Billboard, n'augmenteront les ventes d'American Life dans le reste du monde. C’est en France que l'opus trouvera vraiment son public, aidé par les diffusions radios effrénées des singles Hollywood, Nothing Fails et Love Profusion (dont le clip est réalisé par Luc Besson). En septembre, Madonna présente son 1er livre pour enfants, The English Roses (Les Roses Anglaises en français) dont les bénéfices sont reversés une association d'aide aux orphelins, et qui connaît un gros succès en librairie. En revanche, les suivants passeront complètement inaperçus. En 2004, elle lance sa tournée, le Re-Invention Tour. Les 58 dates sont complètes en quelques heures et c’est durant ce périple qu'est réalisé un nouveau documentaire, I'm Going to Tell You a Secret, réalisé par Jonas Åkerlund, retraçant la conception et les coulisses de la tournée, et donnant l'image d'une Madonna proche de ses danseurs et de ses enfants, plus posée, et surtout plus spirituelle que dans In Bed with Madonna. De Confessions on a Dance Floor à Celebration (2005-2009) Le 2 juillet 2005, elle accepte à nouveau l'invitation de Bob Geldof et participe au concert du Live 8, dont le but est d'attirer l'attention sur la situation actuelle en Afrique. En novembre, sort Confessions on a Dance Floor, écrit et composé avec le jeune producteur anglais Stuart Price, dont la mission principale est de faire « bouger les gens ». Caractérisé par un son néo-disco (une sorte de revival des années 1970-80 assaisonné à la sauce pop/dance), l'album est un énorme succès : il se classe no 1 dans 35 pays et remporte plusieurs prix, dont un Grammy Award. Le 1er single, Hung Up (qui contient un sample d’ABBA), connaît le même succès et se retrouve no 1 dans 45 pays (un record), suivi par les singles Sorry, Get Together et Jump. En 2006, à Los Angeles, débute sa 7e tournée mondiale, le Confessions Tour, qui renoue avec la provocation, à la fois religieuse (la scène de crucifixion durant Live to Tell entraînera plusieurs incidents : fausse alerte à la bombe aux Pays-Bas, protestation d'organisations religieuses, manifestation orthodoxe à Moscou?) et politique (associant entre autres Adolf Hitler, Jean-Marie Le Pen et George W. Bush). Ces incidents n’empêcheront pas Madonna d’assurer la totalité des 60 dates. Le DVD du spectacle filmé à Londres remportera le Grammy Award du meilleur long-métrage musical en 2008. En octobre, elle s'envole pour le Malawi pour aider à construire un orphelinat. Elle y entame aussi des démarches pour adopter un bébé, David. En 2007, elle fait ses débuts de réalisatrice et tourne son 1er film, Obscénité et Vertu, une comédie basée sur ses expériences personnelles de chanteuse. En juillet, elle participe au concert caritatif Live Earth de Al Gore, et y interprète entre autres une chanson inédite, Hey You. Enfin, elle participe à la chanson caritative Sing d'Annie Lennox. À la fin de l'année, Madonna signe un partenariat avec l'organisateur de concerts Live Nation, qui lui propose un contrat de 120 millions de $ pour distribuer ses nouveaux albums et promouvoir ses tournées durant 10 ans. Début 2008, après s'être vue intronisée au Panthéon du rock américain lors de la prestigieuse cérémonie des Rock and Roll Hall of Fame, elle s'entoure des producteurs Pharrell Williams, Danja et Timbaland, et sort son 11e album, Hard Candy. Le 1er single, 4 Minutes (en duo avec Justin Timberlake), bat tous les records et devient son 37e Top 10 au Billboard Américain, permettant à Madonna de détrôner le record d'Elvis Presley. Suivront les titres Give It 2 Me et Miles Away. L'album sera no 1 dans 30 pays, mais connaitra un succès beaucoup moins important que le précédent. Les critiques reprocheront à la chanteuse d'avoir choisi la facilité en faisant appel à des producteurs déjà très connus. En août 2008, Madonna s'embarque dans sa 8e tournée mondiale, le Sticky & Sweet Tour qui compte 85 dates, et qui est passée à deux reprises par l'Europe ( en 2008 et 2009 ), aux États-Unis et en Amérique du Sud. Avec 408 millions de $ de recettes, il s'agit de la tournée la plus lucrative de tous les temps pour un artiste solo. Le 15 octobre, en pleine tournée, Madonna et le réalisateur Guy Ritchie annoncent leur séparation après 8 ans de mariage. En 2009, Madonna poursuit son engagement humanitaire pour le Malawi et sort le documentaire I Am Because We Are. Avec ce film, la chanteuse et le réalisateur, Nathan Rissman, cherchent à attirer l'attention de l'opinion publique sur le sort des orphelins de ce petit pays africain ravagé par l'épidémie du sida. Au printemps, la Cour suprême du Malawi autorise la chanteuse à adopter Mercy, une fillette de 3 ans, après un refus de la justice en 1re instance. Une double compilation, Celebration, sort en septembre 2009, contenant 2 inédits, Celebration et Revolver, coproduits et coécrits par les DJ Paul Oakenfold et DJ Franck E. En Grande-Bretagne, cette compilation permet à Madonna de dépasser le record d'Elvis Presley en classant 11 albums à la 1re place, juste derrière les Beatles. Celebration est le dernier album avec Warner. La même année, elle marquera l'ouverture des MTV Video Music Awards en prononçant un discours rendant hommage à Michael Jackson. Elle y mentionne sa relation avec l'artiste et son sentiment par rapport à sa disparition. W./E. : Wallis & Édouard, MDNA, secretprojectrevolution (2009-2013) Entre 2009 et 2011, Madonna se fait discrète et se montre peu dans les médias. Durant cette période, elle n'apparait que pour présenter sa ligne de vêtements pour adolescentes, Material Girl (en collaboration avec sa fille Lourdes) et la chaîne de salles de sport Hard Candy. En 2010, elle participe cependant au marathon caritatif Hope for Haiti Now durant lequel elle interprète Like a Prayer au profit des sinistrés du séisme en Haïti. La raison de ce silence médiatique est essentiellement due à la préparation et au tournage de son 2e long métrage en tant que réalisatrice, W./E. : Wallis & Édouard, un film historique qui revient sur l’abdication de la couronne britannique par le Roi Édouard VIII pour l’amour d’une américaine divorcée, Wallis Simpson. Le film est sorti le 20 janvier 2012 au Royaume-Uni, le 3 février aux États-Unis puis le 9 mai en France. Elle signe la BO du film Masterpiece, qui remporte le prix de la meilleure chanson originale pour un film aux Golden Globes. L'année 2012 marque aussi le retour de Madonna sur la scène musicale : le 26 mars, sort MDNA son 12e album studio. Pour la production de ce disque, la chanteuse a une nouvelle fois fait appel à William Orbit (avec qui elle avait déjà travaillé sur les albums Ray of Light et Music), ainsi qu'au producteur français Martin Solveig et au DJ italien Benny Benassi. Trois singles sont extraits de cet album : Give Me All Your Luvin' (feat. M.I.A. & Nicki Minaj), Girl Gone Wild et Turn Up the Radio. Pour marquer son retour, Madonna interprète Give Me All Your Luvin’, ainsi qu'un medley de ses tubes, durant la mi-temps du Super Bowl XLVI, le 5 février 2012 à Indianapolis. La prestation est marquée par l'apparition de nombreux invités : LMFAO, Nicki Minaj, M.I.A., et Cee Lo Green sont de la partie. M.I.A. fera d'ailleurs à cette occasion beaucoup parler d'elle à la suite du doigt d'honneur qu'elle a pointé vers les caméras durant Give Me All Your Luvin'. L'événement est regardé par 114 millions de téléspectateurs, soit 3 millions de plus que le Super Bowl dans son ensemble, ce qui en fait le deuxième show le plus regardé de l'histoire du Super Bowl, derrière Bruno Mars. Malgré cette incroyable rampe de lancement, MDNA connait des ventes décevantes, qui s'expliquent entre autres par des critiques mitigées et le désir de la chanteuse de ne pas faire de promotion pour ce disque. Seuls quelques événements auront lieu sur les réseaux sociaux. Une nouvelle tournée mondiale, intitulée The MDNA Tour, a lieu du 31 mai au 22 décembre 2012. Avec 88 dates à travers le monde (dont 3 en France et 2 au Québec), cette tournée est à ce jour la plus grande de la chanteuse. Durant les concerts, Madonna propose un show visuel et chorégraphié à la mise en scène parfois dure et violente. Encore une fois, sa tournée est émaillée de polémiques : attaques contre Lady Gaga, discours en faveur de la communauté homosexuelle et des Pussy Riot en Russie, plainte déposée par Marine Le Pen contre elle. Madonna profite de ses concerts en Amérique pour apporter son soutien à Barack Obama et attirer l'attention sur le sort de Malala Yousafzai. Malgré les polémiques et les provocations relayées par les médias, le succès est une nouvelle fois au rendez-vous : The MDNA Tour est la tournée la plus rentable de l'année 2012 et la 10e tournée la plus lucrative de tous les temps, faisant de Madonna la seule artiste à cumuler deux tournées dans ce top 10 avec son Sticky & Sweet Tour. Le DVD/Blu-ray tiré de cette tournée, MDNA World Tour, est sorti en France le 9 septembre 2013. En mars 2013, Madonna se rend aux 24e GLAAD Media Awards pour remettre un prix au journaliste Anderson Cooper et en profite pour dénoncer l'attitude des Boy Scouts of America qui refusent d'intégrer des homosexuels dans leurs rangs en se rendant à la cérémonie habillée en scout. Le 24 septembre 2013, après plusieurs mois de teasing, Madonna et le photographe Steven Klein révèlent leur « Secret Project » : il s'agit d'un film de 17 minutes dans lequel la chanteuse promeut la liberté d'expression et la tolérance, dédiant son film aux personnes persécutées en raison de leur origine, religion, genre ou orientation sexuelle. Elle a diffusé le film, qu'elle a qualifié comme étant le plus ambitieux de sa carrière lors d'un chat sur le site Reddit, lors d'une soirée à New York et organisé des projections clandestines dans des grandes villes comme San Francisco, Londres, Toronto, Tel Aviv, Paris, Berlin, Rome et Chicago. Ce film est est disponible gratuitement et légalement en téléchargement depuis un Bundle BitTorrent. Un site Internet créé pour l'occasion, Art for Freedom, invite les internautes à publier leurs propres œuvres illustrant leur vision de la liberté. Préparation de son treizième album studio et autres projets (depuis 2014) En janvier 2014, Madonna apparait aux Grammy Awards et chante un couplet d'Open Your Heart avec Macklemore, Ryan Lewis et Mary Lambert qui interprètent leur chanson Same Love lors d'une cérémonie de mariage présidée par Queen Latifah où 33 couples sont mariés en direct. Quelques jours plus tard, elle partage un duo avec Miley Cyrus dans l'émission MTV Unplugged, elles interprètent ensemble Don't Tell Me et We Can't Stop. Le mois suivant, lors de l'inauguration de son centre de fitness Hard Candy à Toronto, Madonna annonce avoir commencé à travailler sur sur son treizième album studio. Elle publie quelques jours plus tard un cliché sur son compte Instagram suggérant que le DJ suédois Avicii en sera un des producteurs. Hommages et inspirations Le catholicisme Madonna, dont le nom d'artiste désigne la mère de Jésus en italien, a été influencée par le catholicisme, dont elle a utilisé les symboles. Elle a plusieurs fois mentionné avoir été fascinée durant son enfance par les Sœurs catholiques. Elle désirait elle-même devenir l'une d'entre elles. Elle a souvent utilisé l'image de la Sainte-Croix. Dès ses débuts, les pendentifs et les boucles d'oreilles qu'elle portait ont fait suivre une rumeur selon laquelle elle aurait dit que les croix étaient sensuelles, dû au fait qu'il y ait un homme nu dessus. En 1987, on la voit prier avec un rosaire dans le clip La Isla Bonita. En 1989, dans Like a Prayer, elle porte les stigmates, évolue dans un décor de croix brûlantes et prie dans une église. Lors du Blond Ambition Tour, elle fait le signe de croix avant d'interpréter Oh Father dans une réplique de chapelle. Deux ans après, elle pose nue dans son sex book devant une croix lumineuse. Dernièrement, elle apparaissait crucifiée lors du Confessions Tour et elle a affirmé croire en Jésus. A contrario, elle chante dans la chanson American Life « I'm not a christian and I'm not a jew » (« Je ne suis ni chrétienne, ni juive »). Le thème du catholicisme revient à nouveau lors de son MDNA Tour, où elle utilise divers symboles de la religion et une prière lors de son entrée en scène. Madonna entretient également un rapport ambigu avec la papauté : pendant l'interprétation de Papa don't preach sur scène, l'image du Pape apparaît sur grand écran. Influences artistiques Madonna dispose d'œuvres de Pablo Picasso, Fernand Léger, Salvador Dalí, Man Ray et, étant une grande admiratrice de l'œuvre de Tamara de Lempicka, détient quelques peintures de cette artiste. En 1986, dans le clip Open Your Heart, la façade du peep-show est une reproduction de Andromède enchaînée (œuvre de style art déco), où les tétons d'Andromède sont remplacés par des ampoules lumineuses (contrariant les descendants de la famille). Par ailleurs, on verra d'autres œuvres issues de sa collection personnelle dans le clip Vogue et lors du Who's That Girl Tour. En 1993, le Girlie Show est directement inspiré de l'œuvre d'Edward Hopper. Le clip Bedtime Story a été fortement inspiré par les artistes surréalistes Frida Kahlo, Leonora Carrington et Remedios Varo Uranga. Encore dans ce domaine, on remarque aussi des similitudes avec Andy Warhol dans le clip Deeper and Deeper et un hommage à Guy Bourdin dans Hollywood, qui fit d'ailleurs l'objet d'une plainte pour utilisation illicite. Dans un style musical différent, Madonna a invoqué l'audace, l'originalité et l'intégrité de Kate Bush comme source d'inspiration. Le Septième Art Madonna révèle souvent un intérêt profond pour le cinéma, comme le révèle le titre Vogue, où elle affirme sa passion pour Carole Lombard, Rita Hayworth, Bette Davis, Martha Graham, Veronica Lake et surtout pour Marlène Dietrich qui avait une image semblable à la star (elle était d'ailleurs une des premières femmes à porter des vêtements masculins). Madonna empruntera l'attitude de l'actrice lors du clip Vogue et du Girlie Show : Like a Virgin est remaniée sur l'air de Falling in love again (Can't help it) qu'elle interprète avec un léger accent allemand. Elle s'inspire également d'autres œuvres comme Cabaret pour le clip Open Your Heart, Metropolis pour Express Yourself, Le Patient anglais et Un thé au Sahara pour Frozen, Koyaanisqatsi pour Ray of Light, Humoresque pour The Power of Goodbye, Moonraker et Goldfinger pour Die Another Day, La Fièvre du samedi soir pour Hung Up et Sorry, et Les hommes préfèrent les blondes pour Material Girl. On peut également citer l'acteur James Cagney pour la chanson White Heat et Dita Parlo pour Erotica. Les sommités féminines Le stéréotype « Blonde ambition » concerne ces femmes souvent blondes au teint pâle et aux lèvres rouges. Ces personnages dont Madonna s'inspire sont en outre Marilyn Monroe, la geisha (voir apparence d'une Geisha) ou encore Marie-Antoinette (voir Le maquillage à la cour de Versailles), notamment lors de sa prestation de Vogue aux MTV Video Music Awards 1990 : Madonna fait une performance vêtue d'une robe du XVIIIe siècle, coiffée d'une perruque telle que Marie-Antoinette en portait autrefois. Plus tard, pour le Re-Invention Tour, elle pose pour Steven Klein lors d'une séance photo instiguée par la reine et, toujours dans le même registre, Julien d'Ys coiffera la star pour la 1re partie du concert et Christian Lacroix lui fera un corset. Quant à la Geisha, Madonna endossera ce rôle pour le spot publicitaire Takara Jun au Japon en 1993, pour Paradise (not for me) et pour Nothing Really Matters. À cette époque, elle a d'ailleurs émis le souhait d'interpréter Hatsumomo dans le film Mémoires d’une geisha. Autres Hommage à Lady Diana (Drowned World Tour), Dita Parlo (Girlie Show World Tour), Marie-Antoinette (MTV Awards 1990 et Re-Invention Tour), Che Guevara (American Life), le parkour (Hung Up, Jump et Confessions Tour), Michael Jackson (Sticky & Sweet Tour 2009, Who's That Girl), Cléopâtre (Super Bowl 2012), Alain Delon (Beautiful Killer). Discographie 1983 : Madonna 1984 : Like a Virgin 1986 : True Blue 1989 : Like a Prayer 1992 : Erotica 1994 : Bedtime Stories 1998 : Ray of Light 2000 : Music 2003 : American Life 2005 : Confessions on a Dance Floor 2008 : Hard Candy 2012 : MDNA Tournées Liste des hits majoritairement interprétés : Holiday (7/9) La Isla Bonita (6/8) Into the Groove (6/9) Music (4/5) Vogue (6/7) Material Girl (6/9) Like a Virgin (6/9) Express Yourself (5/7) Ray of Light (4/5) Like a Prayer (4/7) Frozen (3/5) Human Nature (3/5) Hung Up (3/3) Records, classements et volume de ventes En 1997, Madonna entre dans le Livre Guinness des Records à la suite du tournage du film Evita, la chanteuse porte pas moins de 85 tenues, 39 chapeaux, 45 paires de chaussures et 56 paires de boucles d'oreilles, détrônant ainsi Elizabeth Taylor pour le rôle de Cléopâtre. En 2005, le Livre Guinness des records a mentionné Madonna comme l'artiste féminine la plus populaire encore en activité (toutes catégories de musique confondues), et la femme ayant écoulé le plus de disques dans toute l'histoire de la musique. Depuis l'invention de la photographie en 1826, Madonna a su faire honneur à cette technique et demeure probablement la personne ayant été la plus photographiée au monde. On ne dénombre plus les milliers de clichés existants, pour un seul individu. Selon le New York Daily News, la fortune de Madonna est estimée à 1,1 milliard de dollars (soit environ 875,5 millions d'euros), capital réparti en propriétés immobilières, actions boursières et tableaux. D'après la Recording Industry Association of America (RIAA) : Madonna détient 17 albums Or et 12 albums Platine Madonna détient 25 singles Or et 4 singles Platine Madonna aurait vendu 80 millions d'albums rien qu'aux États-Unis pour un total de plus de 200 millions dans le monde. Avec les singles, ses ventes de disques dépassent les 300 millions. En 2005, selon le Livre Guinness des records, les albums de Madonna ont passé un total de 1 032 semaines, soit 19,8 années dans les classements du Royaume-Uni dans son ensemble ; plus longtemps qu’aucune autre artiste féminine. En outre, Madonna est à la 5e place des records de longévité de présence dans les classements britanniques. Madonna est la chanteuse qui a vendu le plus de disques de tous les temps, et occupe la 4e place au classement général. Billboard Hot 100 singles En tant que chanteuse, Madonna détient 12 singles no 1 (Like a Virgin, Crazy for You, Live To Tell, Papa Don't Preach, Open Your Heart, Who's That Girl, Like a Prayer, Vogue, Justify My Love, This Used To Be My Playground, Take a Bow et Music) au classement du Billboard's Hot 100 Singles, comme The Supremes, et derrière Mariah Carey qui en a classé 18. Madonna détient le record de l'album le plus vendu de l'histoire d'iTunes en un jour, avec l'album MDNA, alors que celui-ci n'était qu'en pré-vente. MDNA a aussi été no 1 sur iTunes dans 50 pays. Avec sept chansons, Madonna partage le record du plus grand nombre de singles vendus dans les années 1980 par une artiste féminine avec Whitney Houston. Madonna détient aussi les records suivants: 28 singles ayant été classés au top 5 par une artiste féminine 38 singles ayant été classés au top 10 par une artiste féminine 43 singles ayant été classés au top 20 par une artiste féminine 45 singles ayant été classés au top 30 par une artiste féminine 48 singles ayant été classés au top 40 par une artiste féminine En 2008, elle obtient son 37e Top 10 au classement du Billboard's Hot 100 avec le single 4 Minutes et bat ainsi le record du nombre de Top 10 US, détenu alors par Elvis Presley. En 2012, elle bat son record et obtient son 38e Top 10 au classement du Billboard's Hot 100 avec cette fois-ci le single Give Me All Your Luvin' devançant ainsi Elvis Presley et les Beatles qui avaient classés respectivement 36 et 34 titres. Récompenses 9 Grammy Awards 30 MTV Awards (dont 21 Video Music Awards) 3 American Music Awards 2 Golden Globe Awards 1 chanson, 1 meilleure actrice 6 NRJ Music Awards (dont 4 en France) 9 International Dance Music Award 2 Brit Awards 39 Billboard Award 4 VH-1 Fashion Awards 2 Prix Juno (Canada) 1 World Music Award 1 International Music Award 7 ASCAP Awards 7 ARC Weekly Top 40 17 Rolling Stone Awards Publicité 1986-1987: Mitsubishi (Musique : True Blue, La Isla Bonita, Causing a Commotion et Spotlight) 1989: Pepsi-Cola (Musique : Like a Prayer) 1989-1991: Spa (Musique : Spanish Eyes et Rescue Me) 1990 : Rock the Vote (Musique : Vogue) 1995 : Takara Shuzo (Musique : Broken) 1999 : Max Factor (Musique : Ray of Light) 2001 : Windows XP (Musique : Ray of Light) 2001 : BMW (Musique : Song 2 de Blur) 2003 : Gap (Musique : Into The Hollywood Groove) 2003 : Estée Lauder Inc. (Musique : Love Profusion) 2005 : Motorola (Musique : Hung Up) 2007 : H&M (Musique : Purdy de William Orbit) 2007 : Brillia Mare Ariake 2008 : Sunsilk (Musique : 4 Minutes et Ray of Light) 2011 : NRJ Radio (France) Mode 1995 : Versace 2005 : Versace 2006 : Gap 2007 : H&M (Collection M by Madonna, créée par la chanteuse) 2008 : Louis Vuitton 2009 : Louis Vuitton 2010 : Dolce&Gabbana 2010 : Collaboration avec Dolce&Gabbana avec la collection de lunettes solaires MDG 2010 : Lancement de la collection « Material Girl », inspirée par sa fille, uniquement chez Macy's Fragrances 2012 : Truth of Dare 2012 : Truth of Dare - Naked Filmographie Comme actrice Malgré ses multiples tentatives de devenir une actrice reconnue, Madonna n'a pas connu au cinéma un succès à la mesure de celui qu'elle a rencontré dans la musique. Le film Recherche Susan désespérément, en 1985, lui permit d'accéder momentanément au succès en tant qu'actrice. Mais depuis, la plupart de ses films ont été boudés par le public et mal accueillis par la critique. Cependant Une équipe hors du commun (1992) rencontre les faveurs du public, mais elle n'y tient qu’un rôle secondaire. En 1996, elle tient le rôle-titre d'Evita, qui lui permet de renouer avec les cinéphiles et d'emporter un Golden Globe. Néanmoins, le succès commercial de cette comédie musicale reste mitigé. Un de ses derniers films, À la dérive, mis en scène par son mari Guy Ritchie, lui a valu en 2003 le Razzie Award de la pire actrice et s'est révélé l'un de ses plus grands échecs. Il n'est d'ailleurs sorti qu'en DVD dans de nombreux pays. À la fin des années 2000, Madonna décide de mettre un terme à sa carrière d'actrice et se tourne vers la réalisation. 1979/1981 : A Certain Sacrifice de Stephen Jon Lewicki : Bruna 1985 : Vision Quest (Crazy for You) d'Harold Becker : La chanteuse du bar (caméo) 1985 : Recherche Susan désespérément (Desperately Seeking Susan) de Susan Seidelman : Susan 1986 : Shanghai Surprise de Jim Goddard : Gloria Tatlock 1987 : Who's That Girl de James Foley : Nikki Finn 1989 : Il était une fois Broadway (Bloodhounds of Broadway) d'Howard Brookner : Hortense Hathaway 1990 : Dick Tracy de Warren Beatty : Breathless Mahoney 1992 : Ombres et Brouillard (Shadows and Fog) de Woody Allen : Marie 1992 : Une équipe hors du commun (A League of Their Own) de Penny Marshall : Mae Mordabito 1993 : Body (Body of Evidence) d'Uli Edel : Rebecca Carlson 1993 : Snake Eyes (Dangerous Game) d'Abel Ferrara : Sarah Jennings 1995 : Brooklyn Boogie (Blue in the Face) de Paul Auster et Wayne Wang : Le télégramme chanté (caméo) 1995 : Groom Service (Four Rooms) d'Allison Anders : Elspeth (segment The Missing Ingredient) 1996 : Girl 6 de Spike Lee : Boss #3 1996 : Evita d'Alan Parker : Eva Perón 2000 : Un couple presque parfait (The Next Best Thing) de John Schlesinger : Abbie Reynolds 2001 : The Hire: Star (court-métrage publicitaire) de Guy Ritchie : The Star (non créditée) 2002 : À la dérive (Swept Away) de Guy Ritchie : Amber Leighton 2002 : Meurs un autre jour (Die Another Day) de Lee Tamahori : Verity (caméo non crédité) 2003 : Will et Grace (Will & Grace) (série TV) : Liz (#1 épisode, 2003) 2006 : Arthur et les Minimoys (Arthur and the Invisibles) (film d'animation) de Luc Besson : Princesse Sélénia (voix) Au théâtre 1986 : Goose and Tom-Tom Écrite par David Rabe et mise en scène par Gregory Mosher, jouée du 28 au 31 août au Mitzi E. Newhouse Theater (New York) Personnage interprété : Lorraine 1988 : Speed-the-Plow Écrite par David Mamet et mise en scène par Gregory Mosher, jouée du 3 mai au 31 décembre au Royale Theater (New York) Personnage interprété : Karen, secrétaire 2002 : Up for Grabs Écrite par David Williamson et mise en scène par Laurence Boswell, jouée du 9 mai au 13 juillet au Wyndham's Theatre (Londres) Personnage interprété : Lauren, marchande d'art Comme réalisatrice 2007 : M by Madonna (publicité pour sa collection vendue chez H&M) Lire la suite Top Titres 1 Hung Up 2 Material Girl 3 Like a Prayer 4 Like a Virgin 5 La Isla Bonita 6 Frozen 7 Vogue 8 Sorry 9 Holiday 10 Papa Don't Preach Top Albums Confessions on a Dance Floor pistes Celebration (double disc version) pistes Ray of Light pistes
Désignée par le Livre Guinness des records comme étant la chanteuse ayant vendu le plus de disques de tous les temps avec plus de 300 millions de disques vendus,, elle est la célébrité la mieux payée en 2013 et une des chanteuses les plus riches du monde avec une fortune estimée entre 500 millions, et 1 milliard de dollars. En 2008, sa tournée mondiale Sticky & Sweet Tour produisit des revenus de 408 millions de dollars, ce qui en fait la tournée la plus lucrative de tous les temps par un artiste solo et réitère cette performance en 2012 avec sa tournée mondiale The MDNA Tour qui rapporta 305 millions de dollars et qui en fait la 2e tournée la plus lucrative de l'histoire de la musique pour une artiste solo.
Née Madonna Louise Ciccone, elle ajoute le prénom Veronica à ses 18 ans, à l'occasion de sa confirmation. Elle est élevée dans une famille de 6 enfants, dont elle est la 1re fille et le 3e enfant du ménage. Son père, Silvio Tony Ciccone (né le 6 juin 1931), ingénieur chez Chrysler, est le fils d'immigrants italiens, venant de Pacentro (Abruzzes) arrivés aux États-Unis en 1919, et sa mère, Madonna Louise Fortin (née le 11 juillet 1933 et décédée le 1er décembre 1963), était d'origine Canadienne-Française. Par sa mère, Madonna est apparentée à la chanteuse canadienne Céline Dion, la duchesse de Cornouailles Camilla Parker Bowles. Les frères aînés de Madonna se prénomment Martin et Anthony, son frère cadet Christopher, et ses 2 jeunes sœurs Mélanie (mariée au musicien Joe Henry) et Paula Mae.
Son grand-père paternel, n'ayant aucun diplôme, dut exercer le métier de carrier pour un petit salaire, et élevait ses enfants sévèrement afin de leur apprendre la discipline, le respect et, surtout, à subsister par leur seule persévérance. Le père de Madonna appliquera la même méthode à ses enfants pour leur assurer un avenir préférable au sien.
À l'âge de 5 ans, Madonna perd sa mère des suites d'un cancer du sein. La mort de celle-ci sera un sujet récurrent dans ses œuvres musicales. Madonna resta très proche de sa grand-mère, Elise Fortin (décédée le 9 mars 2011 à l'âge de 99 ans). La famille déménagea ensuite dans l'agglomération de Détroit, à Rochester Hills, où Madonna poursuivit avec succès ses études secondaires à la Rochester Adams High School. Son père se remaria 3 ans après la mort de sa femme avec Joan Gustavson, une de ses aide-domestiques, avec qui il aura 2 enfants, Jennifer et Mario.
Christopher sera, de toute la fratrie, le plus proche de Madonna ; il dirigera 2 de ses tournées et apparaîtra dans ses premiers clips. La chanteuse est en revanche plus distante avec ses demi-frère et sœur, leur mère ne s'entendant pas bien avec Madonna qui, visiblement, n'avait pas apprécié que son père ait eu des enfants avec une autre femme (elle semble cependant, à ce jour, réconciliée avec son père et sa belle-mère).
Très jeune, elle prend des cours de piano mais, assez vite, convainc son père de lui laisser suivre à la place des cours de ballet. Sa belle-mère l'inscrit dans une école catholique au sein de laquelle elle participe activement aux activités artistiques. Elle est l'élève du professeur de danse Christopher Flynn. Souffrant alors d'une faible estime d'elle-même, il aurait été le premier à lui souligner qu'elle était belle, talentueuse et charismatique, et aurait fait naître chez Madonna l'idée d'une carrière de danseuse à New York.
Ses facultés intellectuelles lui facilitent l'accès à la prestigieuse université du Michigan. Elle y reçoit une bourse d'études de danse et y sera aussi pendant un temps pom-pom girl, ne manquant d'ailleurs jamais d'imagination pour se démarquer du reste du groupe. Malgré d'excellents résultats, elle quitte l'établissement après 2 années, suscitant la déception de son père qui, s'inquiétant pour l'avenir de sa fille, prend des mesures extrêmes et décide de lui couper les vivres. Elle s'installe alors à New York, rêvant de devenir danseuse. C'est la première fois qu'elle quitte le Michigan.
En septembre 1978, elle arrive à New York avec 35 $ en poche, et se rend au quartier des théâtres, à Times Square, en espérant y trouver la gloire. Elle devient rapidement étudiante de la très respectée danseuse classique Pearl Lang, et vit d'emplois occasionnels dans une grande précarité, esseulée et avec le peu d'argent que lui rapportent ses emplois de serveuse, danseuse ou modèle de nu. Madonna incarnera par conséquent l'image du rêve américain : réussir à partir de rien par sa seule détermination. Elle part ensuite à Durham pour décrocher une audition et suivre les cours de danse de Martha Graham et Alvin Ailey au American Dance Center de New York.
En 1979, elle fait la connaissance de Dan Gilroy, qui lui apprend la guitare. Lassée de ses relations tumultueuses avec Pearl Lang, elle laisse de côté sa carrière de danseuse pour faire de la musique et devient ainsi batteuse puis chanteuse du groupe Breakfast Club. Après bon nombre d'auditions (notamment pour Footloose et Fame), des producteurs la remarquent lors d'une audition pour Patrick Hernandez et veulent lui faire tenter sa chance en France, ; elle vit alors pendant 5 mois entre Lille, Paris et Marseille, enchaînant les contrats dérisoires, mais gagnant en expérience. À nouveau lassée, elle rentre aux États-Unis en août et reprend les auditions. En octobre, elle finit par tourner dans un film à petit budget, A Certain Sacrifice de Stephen Jon Lewicki. Durant l'été 1980, elle produit son propre groupe « Emmy & The Emmys » dans le quartier de Manhattan au Music Building, avec Stephen Bray et Gary Burke, pour lequel elle écrit 14 chansons. Le groupe se produit dans les clubs, interprétant les compositions de la chanteuse.
Début 1981, le groupe se disloque et Madonna fait écouter une cassette à Camille Barbone, la coprésidente de Gotham Management, qui lui promet alors une carrière rock du style Pat Benatar, et produit 10 titres. Selon Barbone, le talent de Madonna n'est perceptible que lorsqu'elle est sur scène, et elle persuade Bill Lomuscio, un organisateur de concert, de la faire jouer dans les clubs. Très vite, son style et sa façon de s'habiller vont faire des émules et ses démos intéressent alors Atlantic Records, Geffen Records et Columbia. Mais, voulant faire du Funk, elle laisse tomber Gotham et retourne voir Bray. Ensemble, ils produisent une maquette de titres inspirés de la rue : Everybody, Ain't No Big Deal, Burning Up et Stay, que Madonna tente de faire jouer au club new-yorkais Danceteria. Mark Kamins, le DJ du club, est séduit et la présente à Seymour Stein, le PDG de Sire Records.
En avril 1982, elle signe avec Sire Records, filiale de Warner, qui permet la sortie de son premier 45 tours, Everybody, qui connaît un certain succès dans les discothèques aux États-Unis. Viendront ensuite Burning Up et Physical Attraction qui seront, encore une fois, connus majoritairement aux États-Unis.
En juillet 1983, sort son 1er album, Madonna, composé de chansons dance, pour la plupart produites par Reggie Lucas et écrites par la chanteuse elle-même. Devant le succès progressif de l'album, 3 autres singles sortent, rencontrant également le succès : Holiday, Borderline, et Lucky Star. Depuis, l'album s'est vendu à plus de 10 millions d'exemplaires, dont la moitié aux États-Unis.
En 1984, son 2e album la fait réellement connaître à l'échelle internationale. Like a Virgin se vend à 21 millions d'exemplaires, dont 10 millions aux États-Unis, grâce aux singles Like a Virgin, très controversé (mélangeant sous-entendus érotiques et références religieuses), Material Girl, également controversé, Angel et Dress You Up. Cette fois, Madonna ne participe à l'écriture que de la moitié de l'album. Le phénomène pop se répand : les jeunes filles d'Europe et des États-Unis adoptent sa coiffure et son style vestimentaire ; les sous-vêtements par-dessus et les bracelets en caoutchouc font alors des « wanabees » les premières groupies de popstar féminine.
En 1985, Like a Virgin est réédité avec un titre supplémentaire, Into the Groove, bande originale du film Recherche Susan désespérément, dans lequel Madonna tient l'un des rôles principaux. La même année, elle se marie sur une plage privée de Malibu avec l'acteur Sean Penn, dont elle divorcera 4 ans plus tard. Alors que sa 1re tournée, The Virgin Tour, visite les plus grandes villes des États-Unis et du Canada, elle participe au Live Aid avec les plus grands noms de la musique. À 26 ans, Madonna a une fortune de 50 millions de $, ce qui en fait l'une des plus jeunes multi-millionnaires au monde.
En 1986, alors que tout le monde s'attend à ce qu'elle quitte la scène, elle revient avec True Blue, album pour lequel elle s'implique davantage (elle est désormais coauteur et coproductrice de l'intégralité de l'album). Plus mature, ce disque est un nouveau succès et reste son album le plus vendu, avec plus de 30 millions d'exemplaires. Les 5 extraits, Live to Tell, Papa Don't Preach, True Blue, Open Your Heart et La Isla Bonita, deviennent des tubes internationaux, se classant no 1 dans la plupart des pays. Elle crée une nouvelle fois la polémique, notamment avec le clip de Open Your Heart où elle s'affiche en strip-teaseuse, et le texte de Papa Don't Preach, interprété par certains comme une chanson anti-avortement (la chanteuse dira plus tard être favorable à l'IVG). Elle coécrit ensuite avec Stephen Bray Each Time You Break My Heart, qu'elle prévoyait de chanter en solo, avant de l'offrir à Nick Kamen, en étant toutefois présente dans les chœurs.
En 1987, elle tient le rôle principal de la comédie Who's That Girl, enregistre 4 chansons pour la BO du film (dont les singles Who's That Girl, Causing a Commotion et The Look of Love) et se lance dans une 1re tournée mondiale, le Who's That Girl Tour, traversant le Japon, les États-Unis et l'Europe. Le 29 août, devant 130 000 spectateurs (un record à l’époque) au Parc de Sceaux, elle fait sensation en jetant sa culotte dans le public. Les recettes de ce gigantesque spectacle sont reversées à l’association de Line Renaud pour la lutte contre le Sida. L'année suivante, elle joue à Broadway dans la pièce de théâtre Speed the Plow de David Mamet, aux côtés de Joe Mantegna et Ron Silver.
En mars 1989, l'album Like a Prayer marque une rupture par rapport aux précédents opus : Madonna s'implique plus largement dans la production, opte pour un son plus acoustique, et se dévoile davantage dans ses textes. Le 1er single, Like a Prayer, est un nouveau succès, mais le clip fait scandale auprès des rassemblements catholiques : certains groupes extrémistes n'hésitent pas à la qualifier de satanique, et l'Église Catholique interdit le clip en Italie. Cette polémique n'empêche pas l'album Like a Prayer d'être no 1 dans le monde pendant plusieurs semaines, porté par les singles Express Yourself (dont le clip, réalisé par David Fincher, rend hommage à Metropolis, et est à l'époque le clip le plus cher de l'histoire), Cherish et Oh Father. Récemment, Rolling Stone a sélectionné l'album comme un des 50 plus grands albums sortis par des artistes féminins, Like a Prayer pointant à la 18e position.
En 1990, elle joue aux côtés de Warren Beatty dans Dick Tracy et sort l'album I'm Breathless, inspiré du film et rendant hommage au jazz et au blues des années 1930. Le 1er single, Vogue, qui fait référence au voguing (danse pratiquée dans les clubs gay new-yorkais), reste l'un de ses plus grands succès, et est considéré comme l'une des chansons les plus marquantes des années 1990. Madonna, au sommet de sa gloire, se lance au printemps dans une 2e tournée mondiale, le Blond Ambition Tour, qui sera très controversée : pour avoir simulé un acte de masturbation durant Like a Virgin, elle doit faire face à l'annulation d'une date en Italie par le Vatican et à une tentative d'arrestation par la police de Toronto. En fin d'année, elle sort son 1er Greatest Hits, The Immaculate Collection qui bat tous les records de vente (plus de 30 millions de copies, record absolu de ventes pour un Best of). Le clip du single Justify My Love fait scandale, et est interdit de diffusion sur MTV ; sorti en VHS, il sera l'une des vidéos musicales les plus vendues de la décennie.
En 1991, elle crée l'évènement avec la sortie du documentaire Truth or Dare: In Bed with Madonna, retraçant les coulisses et les scandales de la tournée Blond Ambition Tour. Il sera projeté hors-compétition au festival de Cannes en présence de Madonna et du réalisateur Alek Keshishian.
En 1992, elle fonde sa propre société de production, Maverick Records. Le premier produit lancé est SEX, un recueil de photos érotiques mettant en scène la chanteuse. La presse accueille très mal l’ouvrage, mais les ventes du livre (dont le tirage est limité) explosent. En octobre, paraît son 5e album, Erotica. Jazzy, sombre et volontairement froid, il est soutenu par les singles Erotica (dont le clip hot choquera le public et sera censuré dans de nombreux pays), Deeper and Deeper, Bad Girl, Fever, Rain et Bye Bye Baby. Dès sa sortie, le disque est descendu par les médias qui ne retiennent que le caractère sexuel de certaines chansons. La sortie en salles peu après du thriller érotique Body, dans lequel elle joue, ne fait qu'accentuer la lassitude du public qui juge que Madonna en fait trop dans le genre érotique. Elle enregistre également en 1992 le single This Used To Be My Playground pour le film Une équipe hors du commun dans lequel elle joue. Ce sera son 10e numéro 1 au Billboard Hot 100.
En 1993, consciente de sa mauvaise image (certains critiques la voient s'enfermer dans un climat "porno-soft"), elle part à la reconquête de son public avec The Girlie Show World Tour, un spectacle parodique et sexy dans lequel elle rend hommage à ses idoles et revisite ses tubes. La tournée est un gros succès mondial et Madonna se produit pour la 1re fois sur les 5 continents. À la fin de l'année, elle joue dans Snake Eyes d'Abel Ferrara, qui sera un échec commercial.
En 1994, elle décide de concocter un album sur la tendance musicale du moment, et convoque les producteurs américains les plus en vue (Nelle Hooper, Babyface, Dallas Austin) et Björk. Sur ce disque, Bedtime Stories, Madonna chante l’amour et en profite pour revenir sur les polémiques de l'époque SEX (dans Human Nature, elle déclare n’avoir « absolument aucun regret »). Malgré ce nouveau visage et des sonorités R&B très à la mode, Bedtime Stories ne convainc pas vraiment. Les ventes de l'album, bien que correctes, ne sont pas celles espérées, et seuls 2 singles rencontrent le succès : Secret et Take a Bow, qui restera 7 semaines no 1 aux États-Unis. Cet album lui ouvrira toutefois les portes du monde electro et lui donnera l’élan nécessaire pour l’écriture de Ray of Light, 4 ans plus tard.
En 1995, Madonna collabore à la campagne publicitaire pour Versace et sort Something to Remember, une compilation de ses ballades agrémentée de 3 inédits : I Want You (reprise de Marvin Gaye, en collaboration avec Massive Attack), You'll See et One More Chance.
En 1996, alors qu'elle entame sa 1re grossesse et après des négociations avec le peuple argentin, elle incarne Eva Perón, célèbre épouse du président Juan Perón, dans le film Evita, adaptation de la comédie musicale du même nom. Les 2 singles extraits de la bande originale, Don't Cry for Me Argentina (reprise du classique de Julie Convington), You Must Love Me et Another Suitcase in Another Hall, seront très bien accueillis. Si le film ne connaît pas le succès attendu, il permet à Madonna de remporter un Golden Globe (meilleure actrice protagoniste). Le 14 octobre, elle donne naissance à son 1er enfant, Lourdes Maria Ciccone Leon avec son petit ami de l'époque Carlos Leon.
En 1998, sort Ray of Light, fruit de la collaboration avec le producteur William Orbit. Inspirée par la naissance de sa fille et les recherches de réponses philosophiques qu'elle a entraînées, Madonna se montre moins provocante. L'album, apaisé, oscillant entre pop et l'electro est un énorme succès commercial et lui permet de gagner le respect de la critique (qui le considère comme un de ses meilleurs albums). Ray of Light remporte de nombreux prix, dont trois Grammy Awards en 1999. Les titres Frozen, Ray of Light, Drowned World/Substitute for Love, The Power of Good-Bye et Nothing Really Matters en sont extraits.
En 1999, elle enregistre la chanson Beautiful Stranger pour le film Austin Powers 2 : L'Espion qui m'a tirée et commence une relation avec le cinéaste britannique Guy Ritchie. Au printemps 2000, elle est à l'affiche du film Un couple presque parfait, aux côtés de Rupert Everett. Si cette comédie est un échec commercial, le single extrait, American Pie, se classera au 1er rang dans plusieurs pays. Le 11 août, elle donne naissance à son 2e enfant, Rocco.
En septembre, elle fait une nouvelle incursion dans la musique électronique et sort l'album Music. Bien qu'elle fasse appel une nouvelle fois à William Orbit, elle se repose davantage sur le producteur Mirwais Stass. Guitares sèches et vocoder caractérisent cet album qui jongle entre ballades acoustiques et morceaux électro. Dès sa sortie, l'album est un succès mondial, et le single Music devient son 12e titre au 1er rang aux États-Unis. 2 autres singles seront commercialisés : Don't Tell Me et What It Feels Like for a Girl (dont la vidéo, réalisée par Guy Ritchie, sera jugée trop violente et censurée par plusieurs chaînes de télévision). En décembre, Madonna se marie avec Guy Ritchie et acquiert en l'occurrence la nationalité britannique. À la suite de son mariage, elle déménage à Londres et les tabloïds britanniques lui attribuent le surnom Madge, qu'elle apprécie peu.
En juin 2001, après 8 ans d'absence sur scène, Madonna donne à Barcelone le coup d'envoi du Drowned World Tour, un spectacle sophistiqué et plus sombre que les précédents qui fait la part belle aux 2 derniers albums. En fin d'année, paraît son 2e best-of, GHV2. Elle déclarera, à l'occasion de cette tournée, "Si vous m'entendez dire un jour 'Je ne ferai plus de tournée.', ne me croyez pas!"
En 2002, elle est de retour sur les planches en jouant dans Up for Grabs à Londres, et tente une nouvelle incursion au cinéma sous la direction de son mari dans le film À la dérive, un film qui porte ironiquement bien son nom et qui sera un échec commercial dès sa sortie. Elle fait également une courte apparition dans le 20e James Bond, Meurs un autre jour, pour lequel elle interprète le titre-phare, Die Another Day, dont le clip vidéo, le deuxième plus coûteux de l'histoire, sera censuré.
En 2003, sort American Life. Coproduit par Mirwais Stass, il a été marqué par l'opposition de Madonna à la guerre en Irak et à la politique de George W. Bush : elle apparaît sur la pochette de l’album sous les traits du révolutionnaire Che Guevara devant un drapeau américain déstructuré, et le clip du single American Life la met en scène en sergent-major jetant une grenade à un sosie du président américain. Les radios et les chaînes télévisées pro-Bush (comme la Fox) appellent au boycott de l’album, et le public américain lui tourne le dos. Devant ce retournement de situation, Madonna essaie de calmer le jeu et censure elle-même son clip en le remplaçant par une version édulcorée. Contrairement à Justify My Love ou Erotica, ce clip musical n'a jamais été commercialisé.
En outre, l’image marquante de cette période restera sans doute les baisers échangés avec Britney Spears et Christina Aguilera lors des 20e MTV Video Music Awards, vidéo qui a suscitée de nombreuses réactions, aussi bien positives que négatives. Mais ni cet énorme coup de pub, ni sa participation au titre Me Against The Music de Britney Spears, titre pourtant très bien reçu par le Billboard, n'augmenteront les ventes d'American Life dans le reste du monde. C’est en France que l'opus trouvera vraiment son public, aidé par les diffusions radios effrénées des singles Hollywood, Nothing Fails et Love Profusion (dont le clip est réalisé par Luc Besson).
En septembre, Madonna présente son 1er livre pour enfants, The English Roses (Les Roses Anglaises en français) dont les bénéfices sont reversés une association d'aide aux orphelins, et qui connaît un gros succès en librairie. En revanche, les suivants passeront complètement inaperçus.
En 2004, elle lance sa tournée, le Re-Invention Tour. Les 58 dates sont complètes en quelques heures et c’est durant ce périple qu'est réalisé un nouveau documentaire, I'm Going to Tell You a Secret, réalisé par Jonas Åkerlund, retraçant la conception et les coulisses de la tournée, et donnant l'image d'une Madonna proche de ses danseurs et de ses enfants, plus posée, et surtout plus spirituelle que dans In Bed with Madonna.
Le 2 juillet 2005, elle accepte à nouveau l'invitation de Bob Geldof et participe au concert du Live 8, dont le but est d'attirer l'attention sur la situation actuelle en Afrique.
En novembre, sort Confessions on a Dance Floor, écrit et composé avec le jeune producteur anglais Stuart Price, dont la mission principale est de faire « bouger les gens ». Caractérisé par un son néo-disco (une sorte de revival des années 1970-80 assaisonné à la sauce pop/dance), l'album est un énorme succès : il se classe no 1 dans 35 pays et remporte plusieurs prix, dont un Grammy Award. Le 1er single, Hung Up (qui contient un sample d’ABBA), connaît le même succès et se retrouve no 1 dans 45 pays (un record), suivi par les singles Sorry, Get Together et Jump.
En 2006, à Los Angeles, débute sa 7e tournée mondiale, le Confessions Tour, qui renoue avec la provocation, à la fois religieuse (la scène de crucifixion durant Live to Tell entraînera plusieurs incidents : fausse alerte à la bombe aux Pays-Bas, protestation d'organisations religieuses, manifestation orthodoxe à Moscou?) et politique (associant entre autres Adolf Hitler, Jean-Marie Le Pen et George W. Bush). Ces incidents n’empêcheront pas Madonna d’assurer la totalité des 60 dates. Le DVD du spectacle filmé à Londres remportera le Grammy Award du meilleur long-métrage musical en 2008.
En octobre, elle s'envole pour le Malawi pour aider à construire un orphelinat. Elle y entame aussi des démarches pour adopter un bébé, David.
En 2007, elle fait ses débuts de réalisatrice et tourne son 1er film, Obscénité et Vertu, une comédie basée sur ses expériences personnelles de chanteuse. En juillet, elle participe au concert caritatif Live Earth de Al Gore, et y interprète entre autres une chanson inédite, Hey You. Enfin, elle participe à la chanson caritative Sing d'Annie Lennox. À la fin de l'année, Madonna signe un partenariat avec l'organisateur de concerts Live Nation, qui lui propose un contrat de 120 millions de $ pour distribuer ses nouveaux albums et promouvoir ses tournées durant 10 ans.
Début 2008, après s'être vue intronisée au Panthéon du rock américain lors de la prestigieuse cérémonie des Rock and Roll Hall of Fame, elle s'entoure des producteurs Pharrell Williams, Danja et Timbaland, et sort son 11e album, Hard Candy. Le 1er single, 4 Minutes (en duo avec Justin Timberlake), bat tous les records et devient son 37e Top 10 au Billboard Américain, permettant à Madonna de détrôner le record d'Elvis Presley. Suivront les titres Give It 2 Me et Miles Away. L'album sera no 1 dans 30 pays, mais connaitra un succès beaucoup moins important que le précédent. Les critiques reprocheront à la chanteuse d'avoir choisi la facilité en faisant appel à des producteurs déjà très connus.
En août 2008, Madonna s'embarque dans sa 8e tournée mondiale, le Sticky & Sweet Tour qui compte 85 dates, et qui est passée à deux reprises par l'Europe ( en 2008 et 2009 ), aux États-Unis et en Amérique du Sud. Avec 408 millions de $ de recettes, il s'agit de la tournée la plus lucrative de tous les temps pour un artiste solo. Le 15 octobre, en pleine tournée, Madonna et le réalisateur Guy Ritchie annoncent leur séparation après 8 ans de mariage.
En 2009, Madonna poursuit son engagement humanitaire pour le Malawi et sort le documentaire I Am Because We Are. Avec ce film, la chanteuse et le réalisateur, Nathan Rissman, cherchent à attirer l'attention de l'opinion publique sur le sort des orphelins de ce petit pays africain ravagé par l'épidémie du sida. Au printemps, la Cour suprême du Malawi autorise la chanteuse à adopter Mercy, une fillette de 3 ans, après un refus de la justice en 1re instance.
Une double compilation, Celebration, sort en septembre 2009, contenant 2 inédits, Celebration et Revolver, coproduits et coécrits par les DJ Paul Oakenfold et DJ Franck E. En Grande-Bretagne, cette compilation permet à Madonna de dépasser le record d'Elvis Presley en classant 11 albums à la 1re place, juste derrière les Beatles. Celebration est le dernier album avec Warner.
La même année, elle marquera l'ouverture des MTV Video Music Awards en prononçant un discours rendant hommage à Michael Jackson. Elle y mentionne sa relation avec l'artiste et son sentiment par rapport à sa disparition.
Entre 2009 et 2011, Madonna se fait discrète et se montre peu dans les médias. Durant cette période, elle n'apparait que pour présenter sa ligne de vêtements pour adolescentes, Material Girl (en collaboration avec sa fille Lourdes) et la chaîne de salles de sport Hard Candy. En 2010, elle participe cependant au marathon caritatif Hope for Haiti Now durant lequel elle interprète Like a Prayer au profit des sinistrés du séisme en Haïti. La raison de ce silence médiatique est essentiellement due à la préparation et au tournage de son 2e long métrage en tant que réalisatrice, W./E. : Wallis & Édouard, un film historique qui revient sur l’abdication de la couronne britannique par le Roi Édouard VIII pour l’amour d’une américaine divorcée, Wallis Simpson. Le film est sorti le 20 janvier 2012 au Royaume-Uni, le 3 février aux États-Unis puis le 9 mai en France. Elle signe la BO du film Masterpiece, qui remporte le prix de la meilleure chanson originale pour un film aux Golden Globes.
L'année 2012 marque aussi le retour de Madonna sur la scène musicale : le 26 mars, sort MDNA son 12e album studio. Pour la production de ce disque, la chanteuse a une nouvelle fois fait appel à William Orbit (avec qui elle avait déjà travaillé sur les albums Ray of Light et Music), ainsi qu'au producteur français Martin Solveig et au DJ italien Benny Benassi. Trois singles sont extraits de cet album : Give Me All Your Luvin' (feat. M.I.A. & Nicki Minaj), Girl Gone Wild et Turn Up the Radio.
Pour marquer son retour, Madonna interprète Give Me All Your Luvin’, ainsi qu'un medley de ses tubes, durant la mi-temps du Super Bowl XLVI, le 5 février 2012 à Indianapolis. La prestation est marquée par l'apparition de nombreux invités : LMFAO, Nicki Minaj, M.I.A., et Cee Lo Green sont de la partie. M.I.A. fera d'ailleurs à cette occasion beaucoup parler d'elle à la suite du doigt d'honneur qu'elle a pointé vers les caméras durant Give Me All Your Luvin'. L'événement est regardé par 114 millions de téléspectateurs, soit 3 millions de plus que le Super Bowl dans son ensemble, ce qui en fait le deuxième show le plus regardé de l'histoire du Super Bowl, derrière Bruno Mars.
Malgré cette incroyable rampe de lancement, MDNA connait des ventes décevantes, qui s'expliquent entre autres par des critiques mitigées et le désir de la chanteuse de ne pas faire de promotion pour ce disque. Seuls quelques événements auront lieu sur les réseaux sociaux.
Une nouvelle tournée mondiale, intitulée The MDNA Tour, a lieu du 31 mai au 22 décembre 2012. Avec 88 dates à travers le monde (dont 3 en France et 2 au Québec), cette tournée est à ce jour la plus grande de la chanteuse. Durant les concerts, Madonna propose un show visuel et chorégraphié à la mise en scène parfois dure et violente. Encore une fois, sa tournée est émaillée de polémiques : attaques contre Lady Gaga, discours en faveur de la communauté homosexuelle et des Pussy Riot en Russie, plainte déposée par Marine Le Pen contre elle. Madonna profite de ses concerts en Amérique pour apporter son soutien à Barack Obama et attirer l'attention sur le sort de Malala Yousafzai. Malgré les polémiques et les provocations relayées par les médias, le succès est une nouvelle fois au rendez-vous : The MDNA Tour est la tournée la plus rentable de l'année 2012 et la 10e tournée la plus lucrative de tous les temps, faisant de Madonna la seule artiste à cumuler deux tournées dans ce top 10 avec son Sticky & Sweet Tour. Le DVD/Blu-ray tiré de cette tournée, MDNA World Tour, est sorti en France le 9 septembre 2013.
En mars 2013, Madonna se rend aux 24e GLAAD Media Awards pour remettre un prix au journaliste Anderson Cooper et en profite pour dénoncer l'attitude des Boy Scouts of America qui refusent d'intégrer des homosexuels dans leurs rangs en se rendant à la cérémonie habillée en scout. Le 24 septembre 2013, après plusieurs mois de teasing, Madonna et le photographe Steven Klein révèlent leur « Secret Project » : il s'agit d'un film de 17 minutes dans lequel la chanteuse promeut la liberté d'expression et la tolérance, dédiant son film aux personnes persécutées en raison de leur origine, religion, genre ou orientation sexuelle. Elle a diffusé le film, qu'elle a qualifié comme étant le plus ambitieux de sa carrière lors d'un chat sur le site Reddit, lors d'une soirée à New York et organisé des projections clandestines dans des grandes villes comme San Francisco, Londres, Toronto, Tel Aviv, Paris, Berlin, Rome et Chicago. Ce film est est disponible gratuitement et légalement en téléchargement depuis un Bundle BitTorrent. Un site Internet créé pour l'occasion, Art for Freedom, invite les internautes à publier leurs propres œuvres illustrant leur vision de la liberté.
En janvier 2014, Madonna apparait aux Grammy Awards et chante un couplet d'Open Your Heart avec Macklemore, Ryan Lewis et Mary Lambert qui interprètent leur chanson Same Love lors d'une cérémonie de mariage présidée par Queen Latifah où 33 couples sont mariés en direct. Quelques jours plus tard, elle partage un duo avec Miley Cyrus dans l'émission MTV Unplugged, elles interprètent ensemble Don't Tell Me et We Can't Stop.
Le mois suivant, lors de l'inauguration de son centre de fitness Hard Candy à Toronto, Madonna annonce avoir commencé à travailler sur sur son treizième album studio. Elle publie quelques jours plus tard un cliché sur son compte Instagram suggérant que le DJ suédois Avicii en sera un des producteurs.
Madonna, dont le nom d'artiste désigne la mère de Jésus en italien, a été influencée par le catholicisme, dont elle a utilisé les symboles. Elle a plusieurs fois mentionné avoir été fascinée durant son enfance par les Sœurs catholiques. Elle désirait elle-même devenir l'une d'entre elles. Elle a souvent utilisé l'image de la Sainte-Croix. Dès ses débuts, les pendentifs et les boucles d'oreilles qu'elle portait ont fait suivre une rumeur selon laquelle elle aurait dit que les croix étaient sensuelles, dû au fait qu'il y ait un homme nu dessus. En 1987, on la voit prier avec un rosaire dans le clip La Isla Bonita. En 1989, dans Like a Prayer, elle porte les stigmates, évolue dans un décor de croix brûlantes et prie dans une église. Lors du Blond Ambition Tour, elle fait le signe de croix avant d'interpréter Oh Father dans une réplique de chapelle. Deux ans après, elle pose nue dans son sex book devant une croix lumineuse. Dernièrement, elle apparaissait crucifiée lors du Confessions Tour et elle a affirmé croire en Jésus. A contrario, elle chante dans la chanson American Life « I'm not a christian and I'm not a jew » (« Je ne suis ni chrétienne, ni juive »). Le thème du catholicisme revient à nouveau lors de son MDNA Tour, où elle utilise divers symboles de la religion et une prière lors de son entrée en scène. Madonna entretient également un rapport ambigu avec la papauté : pendant l'interprétation de Papa don't preach sur scène, l'image du Pape apparaît sur grand écran.
Madonna dispose d'œuvres de Pablo Picasso, Fernand Léger, Salvador Dalí, Man Ray et, étant une grande admiratrice de l'œuvre de Tamara de Lempicka, détient quelques peintures de cette artiste. En 1986, dans le clip Open Your Heart, la façade du peep-show est une reproduction de Andromède enchaînée (œuvre de style art déco), où les tétons d'Andromède sont remplacés par des ampoules lumineuses (contrariant les descendants de la famille). Par ailleurs, on verra d'autres œuvres issues de sa collection personnelle dans le clip Vogue et lors du Who's That Girl Tour. En 1993, le Girlie Show est directement inspiré de l'œuvre d'Edward Hopper. Le clip Bedtime Story a été fortement inspiré par les artistes surréalistes Frida Kahlo, Leonora Carrington et Remedios Varo Uranga. Encore dans ce domaine, on remarque aussi des similitudes avec Andy Warhol dans le clip Deeper and Deeper et un hommage à Guy Bourdin dans Hollywood, qui fit d'ailleurs l'objet d'une plainte pour utilisation illicite. Dans un style musical différent, Madonna a invoqué l'audace, l'originalité et l'intégrité de Kate Bush comme source d'inspiration.
Madonna révèle souvent un intérêt profond pour le cinéma, comme le révèle le titre Vogue, où elle affirme sa passion pour Carole Lombard, Rita Hayworth, Bette Davis, Martha Graham, Veronica Lake et surtout pour Marlène Dietrich qui avait une image semblable à la star (elle était d'ailleurs une des premières femmes à porter des vêtements masculins). Madonna empruntera l'attitude de l'actrice lors du clip Vogue et du Girlie Show : Like a Virgin est remaniée sur l'air de Falling in love again (Can't help it) qu'elle interprète avec un léger accent allemand. Elle s'inspire également d'autres œuvres comme Cabaret pour le clip Open Your Heart, Metropolis pour Express Yourself, Le Patient anglais et Un thé au Sahara pour Frozen, Koyaanisqatsi pour Ray of Light, Humoresque pour The Power of Goodbye, Moonraker et Goldfinger pour Die Another Day, La Fièvre du samedi soir pour Hung Up et Sorry, et Les hommes préfèrent les blondes pour Material Girl. On peut également citer l'acteur James Cagney pour la chanson White Heat et Dita Parlo pour Erotica.
Le stéréotype « Blonde ambition » concerne ces femmes souvent blondes au teint pâle et aux lèvres rouges. Ces personnages dont Madonna s'inspire sont en outre Marilyn Monroe, la geisha (voir apparence d'une Geisha) ou encore Marie-Antoinette (voir Le maquillage à la cour de Versailles), notamment lors de sa prestation de Vogue aux MTV Video Music Awards 1990 : Madonna fait une performance vêtue d'une robe du XVIIIe siècle, coiffée d'une perruque telle que Marie-Antoinette en portait autrefois. Plus tard, pour le Re-Invention Tour, elle pose pour Steven Klein lors d'une séance photo instiguée par la reine et, toujours dans le même registre, Julien d'Ys coiffera la star pour la 1re partie du concert et Christian Lacroix lui fera un corset. Quant à la Geisha, Madonna endossera ce rôle pour le spot publicitaire Takara Jun au Japon en 1993, pour Paradise (not for me) et pour Nothing Really Matters. À cette époque, elle a d'ailleurs émis le souhait d'interpréter Hatsumomo dans le film Mémoires d’une geisha.
Hommage à Lady Diana (Drowned World Tour), Dita Parlo (Girlie Show World Tour), Marie-Antoinette (MTV Awards 1990 et Re-Invention Tour), Che Guevara (American Life), le parkour (Hung Up, Jump et Confessions Tour), Michael Jackson (Sticky & Sweet Tour 2009, Who's That Girl), Cléopâtre (Super Bowl 2012), Alain Delon (Beautiful Killer).
Liste des hits majoritairement interprétés :
En 1997, Madonna entre dans le Livre Guinness des Records à la suite du tournage du film Evita, la chanteuse porte pas moins de 85 tenues, 39 chapeaux, 45 paires de chaussures et 56 paires de boucles d'oreilles, détrônant ainsi Elizabeth Taylor pour le rôle de Cléopâtre.
En 2005, le Livre Guinness des records a mentionné Madonna comme l'artiste féminine la plus populaire encore en activité (toutes catégories de musique confondues), et la femme ayant écoulé le plus de disques dans toute l'histoire de la musique. Depuis l'invention de la photographie en 1826, Madonna a su faire honneur à cette technique et demeure probablement la personne ayant été la plus photographiée au monde. On ne dénombre plus les milliers de clichés existants, pour un seul individu. Selon le New York Daily News, la fortune de Madonna est estimée à 1,1 milliard de dollars (soit environ 875,5 millions d'euros), capital réparti en propriétés immobilières, actions boursières et tableaux.
D'après la Recording Industry Association of America (RIAA) :
En 2005, selon le Livre Guinness des records, les albums de Madonna ont passé un total de 1 032 semaines, soit 19,8 années dans les classements du Royaume-Uni dans son ensemble ; plus longtemps qu’aucune autre artiste féminine. En outre, Madonna est à la 5e place des records de longévité de présence dans les classements britanniques. Madonna est la chanteuse qui a vendu le plus de disques de tous les temps, et occupe la 4e place au classement général.
Madonna détient aussi les records suivants:
Malgré ses multiples tentatives de devenir une actrice reconnue, Madonna n'a pas connu au cinéma un succès à la mesure de celui qu'elle a rencontré dans la musique. Le film Recherche Susan désespérément, en 1985, lui permit d'accéder momentanément au succès en tant qu'actrice. Mais depuis, la plupart de ses films ont été boudés par le public et mal accueillis par la critique. Cependant Une équipe hors du commun (1992) rencontre les faveurs du public, mais elle n'y tient qu’un rôle secondaire. En 1996, elle tient le rôle-titre d'Evita, qui lui permet de renouer avec les cinéphiles et d'emporter un Golden Globe. Néanmoins, le succès commercial de cette comédie musicale reste mitigé. Un de ses derniers films, À la dérive, mis en scène par son mari Guy Ritchie, lui a valu en 2003 le Razzie Award de la pire actrice et s'est révélé l'un de ses plus grands échecs. Il n'est d'ailleurs sorti qu'en DVD dans de nombreux pays. À la fin des années 2000, Madonna décide de mettre un terme à sa carrière d'actrice et se tourne vers la réalisation.